|
翻开书本,从插图进入故事。戏剧舞台上的布景,但并非是戏曲现场录像,而是与电影结合而成的戏曲电影。不过更偏重的是戏曲,很多戏都是长镜头,对镜头语言停留在很浅显的层面。当战斗的局面要打开,摄影机会上升切换成俯视视角。最常利用的就是改变画框的推镜头,用以增强人物的情绪。偶有几处叠化表现时间的流逝。最有电影感的一场戏在白虎节堂,对物的特写,为林冲上刑时的快速蒙太奇,还有对林冲体态的展现:甩头发、一字马、翻滚……这种电影跟当下的审美相反,放大每个字的语调和走向。故事很简单,有大量表现情绪的戏,以一种慢速的姿态去浸入他们的情感。看这类电影不可谓不是一场修行,倒是能够联想到同期的香港黄梅调电影,一边偏戏曲,一边偏电影,两方互相打配合,成就当时戏曲电影的全局。 |
|
1.北影厂1962年出品,崔嵬和凯歌他爸导演。那年景,百花齐放完了又反右,想来也就这些题材又安全又革命,娱乐性还强,群众基础也深厚,1958年上影厂还拍过同题材的故事片。2.戏曲电影不太懂,看个热闹,镜头运动蛮多,突出人物的推镜头虽然愣愣磕磕配上鼓点节奏倒也协调 |
|
懂电影的人里面没人比崔嵬更懂戏,不懂传统戏表演程式和舞台/镜头观演关系的人绝对无法把保留舞台三面空间的电影拍得这么好看,加上政治把握到位,崔嵬绝对是北派戏曲片加主流故事片的至尊大帝。 |
|
李少春、杜近芳 |
|
光看这阵容就服了好嘛,崔巍+陈怀皑保证了戏曲电影化的成功,李少春先生扮相唱功皆是神品,文武戏俱佳。袁世海就不说了,听过都知道。电影方面,场景多变,镜头运动也相当灵活,白虎堂的大景深,太尉府的竹帘前景,山神庙的灯光和分镜,都是很好的设计。 |
|
3.5
摄影美术场面调度剪辑都非常好甚至是好到惊人那种,唯一的问题在于京剧唱段真的有点略显拖沓了。
看到最后林冲怒问老天的那段才反应过来,“天啊天,莫非你也怕权奸,有口难言” |
|
袁世海的架子花脸真真好看,李少春武艺超群,洒脱干净,也好看。(杜近芳脸最好看,哼哼) |
|
“大雪飘,扑人面,朔风阵阵透骨寒,彤云低锁山河黯,疏林冷落尽凋残,往事萦怀难排遣,荒村沽酒慰愁烦!望家乡,去路远,别妻千里音书断,关山阻隔两心悬,讲什么雄心欲把星河挽,空怀血刃未除奸,叹英雄生死离别遭危难!”——京剧欣赏启蒙-入门片,昨晚资料馆重温,感念不已!高清修复,惜无字幕。 |
|
连龙套都很棒的经典京剧电影 |
|
名角 |
|
丑角(骆)出彩,李少春身法稳辣 |
|
一开始看感觉节奏慢演员颜值也不高画面还模糊,但看进去了还是挺好看的,虽然已经知道结局了。
哎,真不喜欢林冲的性格,拖泥带水,优柔寡断。还是鲁智深好,重情重义,英勇果断,一心只想除恶惩奸,但也非常尊重朋友自己的想法。
跟妻子在沧州长亭话别那段娘子演得很好,带入感很强。林冲也演得很好,一看就是老戏骨,很多高超的戏剧动作都做出来了。几个情节都看得眼含热泪了。
以前的人爱怪“红颜祸水”,要不就怨命不好,实际上你们看,明明就是坏人搞事啊。社会风气若不正将成为滋生奸佞小人的温床。,滋出奸佞小人来。所幸当今社会,奸臣难成气候。愿祖国永远繁荣昌盛,政通人和。 |
|
李少春帅帅帅帅帅 |
|
改开后复映的17年作品。之前随大人看的都是革命现代京剧,第一次见识了传统剧目,服装舞台唱念做打,如此惊艳。,对年幼的我来说,更是一堂《水浒传》的启蒙课。(补记) |
|
《野猪林》由北京电影制片厂与香港大鹏影业公司联合摄制,这一合作模式在1960年代初期具有特殊政治意涵。彼时正值冷战对峙高峰期,中国大陆通过文化输出争取海外华人的认同,而香港作为“文化中间地带”,成为意识形态争夺的战场。《野猪林》中标志性的“战斗性节奏”(如白虎堂审问场景的快速正反打剪辑),源自延安戏剧对“革命激情”的美学追求。,将鲁智深塑造成“无产阶级英雄”范本,其“倒拔垂杨柳”的写意化镜头处理,暗喻底层反抗的破坏性能量。导演通过景深调度打破舞台平面性:如野猪林场景中,董超薛霸的狰狞面孔(近景)与林冲被缚的枯树(中景)、迷雾笼罩的丛林(远景)形成层次分明的权力关系图谱。深层文本中,林冲从隐忍(“八十万禁军教头”的身份认同)到爆发(雪夜杀人)的心理转变,暗合知识分子在政治运动中的精神困境。 |
|
早期京剧影片,名角荟萃。 |
|
与其花钱搞烂片迭出的京剧工程电影,不如把这部电影好好修复一下 |
|
達達聽說這是弟妹,笑開了花。 |
|
李少春若能活到八十年代。。。 |
|
8.5,调动各种电影化手段来进行舞台化呈现,白虎堂和山神庙两段戏确实是好,也算是中式蒙太奇学派美学的典范作品了 |
|
循迹(摄像)聂晶至此。剧情本身不需多说。摄像很好地隐藏了自身存在感,用简单而恰到好处(节奏感极佳)的技法,衬托、呈现。若有志于电影拍摄,《野猪林》与聂晶是绕不过的一课。 |
|
彤云低锁山河暗,疏林冷落尽凋残 |
|
B+. 与现代电影镜头技法的结合。 |
|
风华绝代的李少春
|
|
No.4096北影和香港合拍。崔嵬和陈怀皑联合执导。中国京剧院一团演出这出名剧目。京剧艺术家李少春饰演林冲,这出戏也是李少春的代表剧目。最喜欢白虎节堂庭审一段,艺术水准非常之高。 |
|
@苏州CFA,四号厅座椅也很舒服。李少春嗓子状态不太好,杜近芳的可好听了,送行戏和抗争戏很精彩。最后的武打戏是高潮,可鲁智深扮相总会穿越到沙僧。修复版画面清晰了,但可惜声音没有立体声。
厅里极冷,算是体验到戏里“朔风吹,冰冷刺骨”了。 |
|
果然是名不虚传的经典作品,就拍摄水准而言是目前看过最好的戏曲电影。白虎节堂一折林冲受刑部分的镜头和剪辑手法很像战舰波将金号。山神庙一折李少春先生的武戏表演赏心悦目。 |
|
美,意境。。。 |
|
可惜没字幕。离开字幕立刻听不懂生旦唱词了…… |
|
戏园子里与一老大叔攀谈,大叔说李少春啊人长的帅啊可惜个子矮了点。。。怎么好像完全没注意到他的长相呢就觉得这人很有戏。最喜欢的唱段还是大雪飘,这段不但台上人唱的多,台下票友唱的也多,喜闻乐见深受欢迎,唱词也格外好。。。 |
|
忍不住五颗星!原来京剧可以这么好看! |
|
上个月在资料馆看的《花为媒》,讲的是反抗封建礼教包办婚姻,这《野猪林》反的是高高在上的权力,这两部都是六十年代的作品,在那个呕哑的特殊年代里,我们的影视作品尚且维护且强化着反抗的声量,如今已是万马齐喑。 |
|
野猪林和走麦城大概是我永远也不能以看戏的角度去看的戏,每次看,都会哭,都会撕心裂肺。资料馆修复的这部色彩是好的,红的盔缨,蓝的箭衣,黑的褶子,白的腰包,都美。没有群借那部的过度饱和,也保留了原字幕。李神仙有多好,不去看怎么能知道!虽然电影用的不是这个版本的词,还是会想起这句来,莽莽风尘龙虎藏。只是,风云散龙虎去,到底不再有了。 |
|
比不上梁祝、红楼梦,太长了 |
|
看过 |
|
事实证明,戏曲电影并不能形成崭新的戏曲美学效果,镜头的脆弱性在此暴露无遗。 |
|
闷坏胸膛所以袒胸露乳,张开扇子与张开衣衫焦灼的性欲,脸上白色更多的疾病,透过甩辫子怒发冲冠,白虎堂恐怖片情境营造,高俅也恐惧战栗。妻子如同丧服来见,泪眼与珠宝一起闪烁。犯的是哪一条质问的传导。途径堵塞后只是唱戏问苍天。火光血光中转圈最有电影感,视觉感染力 |
|
我觉得李少春先生是最理想的林冲的形象,其他影视剧中的林冲形象都不如他。 |
|
李少春最后那个特写表情,真是不得了 |
|
………………………………… |
|
7.0。导演之一是陈凯歌他爹,还是挺意外的。对戏曲不是很了解,所以不好评价。不过本片从人物台风台形、动作眼神表情都很细致入微,几个人物表情特写都不错,最后的大战也挺精彩。 |
|
好! |
|
修复版 可太好看了
有字幕就更好了 |
|
官逼民反,经典。 |
|
2015.03.24 |
|
原来这就是野猪林!我公公很喜欢!审查员 |
|
戏曲电影巅峰之作 |
|
1. 陣容強大,李少春、袁世海大拿,杜近芳美中略妖,有爭議,電影中都表演略嫌誇張;2. 愛森斯坦式鏡頭美學,遠景→近景→特寫 3. 看慣戲曲電影化如我還好;一開始就是堂會或小劇場看起來的人恐怕不大適應這種方式。 |
|
林冲被逼上梁山,鲁智深倒拔垂杨柳。可叹可悲,乱世出英雄。林娘子扮相真美。 |
|
记得小学五年级父母买回来的语文练习册,里面全是四大名著和名家著作的阅读理解,其中水浒传的就是林教头风雪山神庙。
虽然后来也囫囵吞枣读过原著,看过电视剧,但也是一知半解走马观花,纯粹为了带颜色的情节。所以完全没注意,野猪林过后就是山神庙。 |