|
用极端大胆的语言和美学来探讨性别政治，诡奇迷幻之美能让人眼睛都舍不得眨一下。 |
|
以奇幻寓言的方式探讨性焦虑与两性权力关系，黑白与彩色的混搭，迷幻而诡谲的影像，大胆而引人入胜。船上的规训与奴役，将所有人变成女性的牡蛎之岛，形如生殖器的果子与树林，惧怕尿液的食人藤，母腹中的珠宝，菲勒斯上的地图，若隐若现的水晶头骨，无法彻底转化的雌雄同体人……及至梦魇般的阳具脱落时刻，一种超越阴阳二元对立的理想终于在这座原始而神秘的岛屿上实现。（8.5/10） |
|
也算是一部神片了。全世界都已经被阳具拥有者所占据，男人制造了女人，男人谋杀了女人。阳具（及其代表暗示的一切）已然成为所有人的向往之物。直到一座无名岛屿的出现，岛屿本身就是一座长满茂盛毛发的“牡蛎”，一个极乐的天堂，男人在这里迷失，沉沦。而也只有在这里，不再是男人把女人变成“女人”，而是女人将男人变为“女人”。一场从一个“牡蛎”起源的革命，而武器，枪，和子弹，都在女人的腹中。。。#2018246# |
|
这近两个小时我如坐针毡，大概打了300个哈欠，如临酷刑一般看完了此片。。。画面和摄影都是一流，但这个屎一样的剧本和故事线，即便包含了那么多深刻的性别讨论的映射，我还是得说，是一坨屎！！！ |
|
实验艺术色情片，分五集上传Pornhub标题我都想好了：Erotic Island系列，Dom Daddy tamed his five Twink Slaves; Fraternity boys drunken frottage; Fembois & Trans mommy… |
|
杀死女教师和船长，是杀母弑父，干掉母权和父权。最后鸡鸡脱落，长出乳房，野小子变大姑娘，是女权的胜利。导演用一部艺术电影预言了人类社会的发展，必然是经过母系社会和父系社会，抵达女系社会。 |
|
评分这么低，挺不服的，最奇妙的是，看完之后脑子里蹦出来一堆其实根本不通透的大师的名字：弗洛伊德，荣格，萨德，拉康，齐泽克，福柯，巴特勒……最最后，还是想起来王尔德：世界上所有事都关乎性，除了性本身，性只关乎权力。
阉割了性才能拥有权力吧。 |
|
你们赢了，让我又见识了一部垃圾片 |
|
狂放迷乱的荒岛变性，施暴男性远离“文明”规训后被驯化、被阉割的黑色童话，一座能呼吸的岛屿将改变人类进程，未来属于女性；影像高度风格化，拍得极为恣意随性，具有令人动容的生猛力量。 |
|
发条橙子坏小子们被雾港水手挟持上被盗的飞船流落到凯瑟琳布蕾亚大姐的海盗城岛，畅饮阿莫多瓦的毒奶，小鲜肉变成娘炮，gay里gay气，妖妖调调，这类天花乱坠的泡沬，总是看的我神经衰弱 |
|
我怎么一开始就看出了她们都是女孩？ |
|
贝特朗·芒蒂格的美学风格源于他对土、气、水、火四大基本元素的组合与构建：水与土化成了惊涛骇浪与神秘海岛，雾作为气的化身始终笼罩着那片世界，火则化为了一种关键象征。这样的美学理念使得影像风格远远背离了学院派，模糊与混乱的镜头给人以迷失感，色彩与现实关系的混乱更让人完全陷入了窘境。对于这样一部大胆的实验电影，任何言之有理的解析都不算对电影的曲解。如果要选一个切入点的话，我会选择男孩长出乳房时，此时前面所有碎片化的性暗示与性冲动都得到了一个合理的解释。
我们总喜欢将“性”与“欲”连在一起表达，但性不只是欲望的表达方式，还可以是施暴的途径。男性对女性施以“性暴”，模糊性别后，女性仍用暴力回击男性——这是一场权利的争夺，也是一场性别的战争。 |
|
发现女演男从一开始就造成了巨大的拒绝接受感，私以为是过分懦弱的选择。同样的故事让男性演男性再推进到最后才有进入语境的可能。（当然由此可知我的性别观点大概在某些情景下很狭隘……*耸肩 |
|
野马捆绑，船长调教，鲍鱼岛上掉JJ，野小子们变野姑娘们，钙片变姬片变女性主义救世界，形式感上有点格里耶的意思，但叙事逻辑还是太保守 |
|
影像语言极瑰丽 |
|
hermaphroditement magique. |
|
野小子居然是女演员演的，真是雌雄莫辩，复古的风格加舞台剧背景都稀释了先锋的影像表现力，不至于过于放飞，主题上从自由主义的悖论开始，那个骷髅的原始力量似乎来自《发条橙》开始就困扰着青年们的那无处安放的愤怒，船长的规训是来自惩戒的力量，只有博士彻底扭转，性别的标签成为罪恶的试金石，男性自身的反叛也对传统的社会观念发起了挑战，在欲望之岛反而是放纵的自由的战场，兼具男女性别特征的船长最终在阳具崇拜的文明中毁灭，成为了自由的牺牲品，这个现代版的《鲁宾逊漂流记》同样反思了现代文明与自然主义的边界，人性的恶是否与生俱来，在对无数经典的致敬中，电影最终也只能给出了一个暧昧的解释，我们都是星期五，要走出荒岛的代价就是你不得不学会用更加成熟的方式来邪恶地生存，就如麦克白的宿命一样 |
|
自由自在，复古兼先锋的视觉风格，女演员演少年都是妙笔。不过女性主义驯化野孩子救世界的故事框架稍嫌简单了些。 |
|
很迷人的影像，对电影的探索激动人心。现如今很少有人回归电影去拍电影了，都以为故事拯救一切。[A-] |
|
尽管内容不太撑得起形式感 但还是literally看得目瞪口呆 |
|
真是wild girl on the way..发条橙的feel..内里却是一场trans盛宴.. |
|
特别幼稚啊天呐我的大神友邻们都打了五星是掉书袋掉魔怔了么？性别解构建立在粗俗的二元论上 力量这么刻板的性别符号翻来覆去地炫。体液和大自然把男人变成女人 雄性力量消除然后世界太平？拥有这种幼儿园直男思维导演很可爱啊 没有开化啊。你们真的是 看到修辞啊符号啊就觉得很高级 完全不看看指代物是多么贫瘠 |
|
只有庸才和没有独立思想的人才会去找寻更好的“现实主义”，不与他们“同流合污”，同“传统”的法国电影“断绝关系”，大概是对贝特朗·芒蒂格和扬·冈扎乐兹这群法国新生代“异人”导演的最精准的定义。与冈扎乐兹“新舞台”风格不同，芒蒂格用“人造美学”来建设自然主义，以此实现了最大的叛逆和颠覆，在对色情元素所具有的号召力和破坏性探索方面，芒蒂格也要更随性与自由。不过，暂时认为这群导演最合适的创作体量还是短片，两个小时的“漫长旅途”还是会让他们不由自主的考虑起“内容”来。 |
|
( 。) ( 。) |
|
“女性社会可以消灭战争”？要让荷尔蒙过剩的男孩子回归到社会正常秩序，不能靠一个荷尔蒙更旺盛的男性用暴力、镇压、呵斥来驯服，而需要从根本上改变性别——能让阴茎自然掉落、乳房逐渐发育的雌性激素植物。如果纯粹是扯谈玩还能说得过去，也和怪力乱神的影像贴合，但非要上升到性别议题就显得较为无力。猎奇性展示过多，占据了本可以有的文本内容的厚度的空间。 |
|
我们反对自然主义，修辞即内容，修辞即一切！ |
|
三星半，前半小时张着嘴看傻了，真是秒秒起飞概念无敌。可新鲜劲一过，和船长一起就开始无聊了。没有《刺心》那种从一而终的张力。 |
|
浑然天成的艺术能让人遗忘它的形式，只有失败的作品才会让观者注意到它的修辞。尽态极妍的《野小子们》还是留给解读党去考究吧，我对这种本末倒置的美学不感兴趣。 |
|
没看的不建议看，看高评分看的，坚持看到最后，整个人都昏睡过去，这个片子看的挺恶心，很多地方脏乱差，这种类型的片子怎么分析都有道理，但只是你自己的感觉。像是拿120万像素拍的一样，大多数黑白，偶尔几处彩色还显得多余，这种风格注定不喜欢。剧情简单，几个男孩那个一个女的，然后作为惩罚船长被送上一个岛，船长将他们捆绑在船上，上岛后各种喝的吃的，看起来很那个，后带他们回来路上他们几个将船长整死，后又回到岛上。但这个岛像女儿国一样，所有男的那些体质全都没有变成了女的。那个船长喜欢的女人将枪子弹和珠宝镶嵌在肚子上面，其实你想表达那个，但这种表现的有点恶心。 |
|
如果说图尔尼埃的《礼拜五或太平洋上的灵薄狱》是对笛福《鲁滨孙漂流记》的现代性重写，那么贝特朗·芒蒂格则用极度风格化的电影语言再次重写了这个寓言原型并与时俱进地赋予其激进的性别意识形态：《礼拜五》里的精液会和大地交合长出曼德拉草，《野小子们》直接用各种生殖的意象制造了一座荒岛，男人死去堕入地狱、女人乘船去往天堂，非男非女的唐吉显然如鲁滨孙一样被抛入（也许是主动走进）了混沌边缘的灵薄狱（limbo）成为被悬置的灵魂，不仅是关于性别的秩序与失序或人格的超我与本我，一切现代人类文明的破坏与重建都在此发生。 |
|
要说想象力，真的不是很强，而且还都分配给影像风格了。至于用怎样的叙事去组织，导演似乎并没有想太好。跟迪亚曼提诺各取其长就好啦！ |
|
B＋/ 一面是导演用一套狂放妖冶的语法和怪力乱神的设定，颠覆/解放了发条橙式的“规训”焦虑；另一面则是一种拿着精神分析理论框架生造了个剧本然后用极端花哨的电影语言把它丰满为了原始神话的错觉，不少舞台感浓郁的调度与恣肆抽象化的符号表达更是强化了这一印象。个人或许更喜欢《午夜狂欢》那种由内而外蔓延出来的心理冲动与寓言性，但其中更重要的分野或许是，电影另一条以“空洞”通往真实的道路是否依然可能。 |
|
【4.5+】以性为笔，疯狂的涂抹异色，在这种奇谲迷幻的形式前，连性别解构这种母题都显得有些低级了。充分展示“人造美学”，体系构建也相当成熟，不是诗篇也并非史诗，只是一场野性本能的狂欢。与《刺心》相比，最大的优势就在于充足的风格化影像展现，并用色彩与黑白区别虚幻与现实，以及更多符号，弥补了在文本层面的弱势，恰好完成了形式与内容的平衡。 |
|
充满了各式各样的符号与意象，华丽又迷幻，在一片混乱中争夺秩序，将性别打碎又重建，两性之间的撕扯便是一场永恒的关于驯服的战争，那些寓意和精神分析其实并没有通往一个具体的答案，不论男女甚或雌雄同体，本体的劣根性也可能同性别无关，谁知道呢。 |
|
没有灵魂的电影，芒蒂格和冈扎乐兹之间也就差了个吉罗迪吧。文本全由半套精神分析理论强掰凑成，另一半是女性主义政治宣传，偏偏如此符号化的文本却要配上感官化到极致的视听，越发显得空无一物。如果芒蒂格能像吉罗迪一样多有些直视身体的意愿，电影也会更显柔软吧。 |
|
用「幼儿园直男思维」拍了个女性主义电影，对性别的理解停留在性征上，既粗暴又可笑。 |
|
这都能吹出花来 |
|
越想要快樂反而南轅北轍。像是把發條橙裡的男孩們拽到小島上去進行了一場性別實驗，好些鏡頭美輪美奐，迷人又爛漫，但兩個小時過於長了。 |
|
“如果无法变成女人，我就变成船长。”野小子们变为野姑娘们，一个桶和水的关系。 |
|
m21170：之前下载没及时看，印象很深刻。当生殖器掉落，生理被迫先行，然后心理再造这种实验很猎奇 |
|
开头像发条橙，后面是以“性”为主题的猎奇版金银岛。黑狗死之前，彩色是梦境，黑白是现实；黑狗死亡隐喻希望破灭、理想崩塌，于是彩色黑白间不再有现实与梦境的界限，而后更是连男女也没了界限，呼出主旨“没有什么好坏之分，只不过取决于想法而已 ”以及女权宣言。个人觉得，故事的结尾才是导演最深层的表达:有人接受被决定，有人不接受！演员敬业！情不自禁五颗星！最后乱说一句，总感觉电影还偷偷表达了对某宗教的感思，但是对宗教不懂只能算一句情不自禁的瞎扯。 |
|
混乱，肤浅 |
|
依稀可见Jean Vigo和Cocteau精神的还魂，又具有Fassbinder和Bunuel的破坏性。镇定的美学将一切环境处理成布景，连岛上的丛林都像是人造的。此时人也作为“道具”存在，阳具掉落和乳房迸发显得如此轻易。他们欲望的源泉TREVOR神似Damien Hirst的钻石骷髅，一种发光的来自死者的凝视。William Burroughs射杀妻子后也曾面临这道目光。Bertrand Mandico说他想要融合Burroughs和Verne，我想他做到了。 |
|
乱和炫两个概念吧 |
|
应改名叫“波涛汹涌” |
|
不署名还以为是林奇拍得，但仔细想林奇才不会构建如此望文生义、简单粗暴的符号意象，人物转变和故事推进基本都是靠符号牵引推动的吧？现在的观者看见符号就会自动进行解读其实跟男人看到黄片就会勃起一样同属“生理”反应了，评判这种粗暴直白的片子也应采用看黄片过不过瘾的标准。所以纯粹是好看，解读起来也不乏进行了一番精神自慰般的快感。 |
|
★★★★☆ 非常有趣的一种风格化尝试，最值得推荐的地方就是，在气氛和调性上绝对是全新的原创体验，包括对性别意识的表达，这也让我可以包容影片泛滥的过度的形式主义、夸张和造作。与《晒尸体》可以并列成为两种电影语言炫耀的方向，推进看看。 |
|
#ICA 长评-岛屿的重塑和欲望的蜕变。电影改编自威廉·戈尔丁的《蝇王》，沿用了很多设定的同时也加入了导演对于性别流动和原始自然改造等超现实元素，电影像是一场惩罚，男性到女性的转变让他们的身份从施暴者变成了受害者，也是这种异化让他们像是被自我吞噬，其中的表达可以理解但身份的重构还是蛮刻板且剥削的。狗与船长是非常直白的表达，父权和规训的象征和父权欲望的延伸，留下的人也是象征着一个轮回。岛则是一个超然的社会，植物与自然力量逐渐将男性异化。16毫米胶片的颗粒感让画面仿佛是一整个梦境，非常喜欢利用投影呈现出后景的几场戏，双爆和仰拍的超现实感也非常的强。配乐与环境音的处理非常有张力。开场的管风琴结合整场女声的独白感觉也是充满着宿命感。致敬《发条橙》《死者田园祭》《盗梦空间》，色彩像《雾港水手》。 |
|
是一直在谈论性别 还是我瞎了
小鸡鸡掉海里去了。。。肚子里掏枪。。这剧情。。。 |
|
不仅视觉上无穷瑰丽，故事设定更是难得一见大胆迷人 8.9分★★★★☆ |
