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7。雷诺阿的镜头调度在战前是顶级的,这片是不是室内戏份太多了 |
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对比是加深戏剧冲突的方法,在电影开始国王饕餮一样的早餐和农人为了捕捉领主土地上的斑鸠就被捕入狱形成反差也正好说明了人民起来的真正原因。而当起义军即将到来是路易国王还是再吃,这样的王朝覆灭是必然的。 |
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三天看完,很厉害的样子! |
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这台词质素放到今天也秒杀一众平庸电影啊,认真讨论什么是国家什么是公民,贵族和农民分别能给后代留下什么。我法万岁👏🏼我是Jean Renoir的大粉丝我已经说倦了 |
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别管剧情。雷诺阿这部片的调度及音乐结构甚至影响到杨索的[红色赞美诗]。那些外景拍得太赞了,雷神有能力营造自然构图出色的形式感。并且此时长镜头和景深镜头已然纯熟。同时片子也体现了导演的喜剧精神。说不定小津那部未完成的战争片拍出来就很像本片中五个士兵的感觉。 |
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那么早就有溜溜球了,太意外了。那些外景拍得太赞了,营造自然构图出色的形式感。法国人骨子里就是浪漫,革命也能这么有情调。 |
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http://www.tudou.com/playlist/p/a68433.html |
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为纪念法国大革命150周年而由法国总工会起头募集资金拍摄的影片。波澜壮阔的法国大革命历史画卷,马赛曲的诞生见证法兰西人民的革命斗争历程。 |
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最美的玛丽皇后 |
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波旁王朝走了,希特勒来了~ |
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自由领导人民~ |
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“不,陛下,这是一场革命!!” |
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2K |
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一个世纪多前的电影放在现在都很合适,里面偷斑鸠的农民说“如果农民够冷静就不会生那么多孩子” |
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蛮不错的影片,棒! |
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调度强大,文本弱了些 |
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“自由这个东西已经到了我们民众手中。”
有点搞笑,反映法国大革命的历史,也挺不错。
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从雷诺阿前后几部关于战争的电影中 能够窥见一些作者在思想上发生的变化//略见王朝倾塌的原因 也解释了部分人民行为的正当性 有着老区的特殊调性//也是时局需要之作 |
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镜头调度给满分,洗眼睛用的 |
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雷诺阿22:左翼,所谓贵族“垂死但不乏尊严” |
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3.5 |
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30年代的大制作,镜头及场面调度都是大师风范 |
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从雷诺啊的片名中发现的历史规律是,愚蠢的人类啊,战前总是激情洋溢地唱着La Marseillaise,战后才发现自己一直喊在口中的“Marchaons! Marchaons!”,到头来也只不过是场沉重无比的La grande illusion。这就是他妈的La règle du ! |
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主要是看摄影和调度 |
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4- Vive la nation! À bas le roi! Ici, on s’honore du titre de citoyen! Vive la liberté! 前半略冗 歌词只有第六节中段高亮 (Amour sacré de la Patrie,
Conduis, soutiens nos bras vengeurs
Liberté, Liberté chérie,
Combats avec tes défenseurs ! …) 缎裙小女孩是十六家唯一幸存长公主l’Orpheline du Temple 也是大革命里萎顿一生 |
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雷诺阿没有将目光仅仅投向罗伯斯庇尔或丹东等历史巨人,而是对准了一群从马赛出发的志愿者,铁匠、裁缝、鞋匠、农民……他们并非天生的革命者,最初或许只是为了保卫家乡、反抗压迫而拿起武器。雷诺阿用细腻的笔触描绘他们的日常:途中的欢笑与争执、对家人的思念、面对危险时的恐惧与勇敢。铁匠约瑟夫·鲁日的形象尤为典型,他并非英雄,却在时代洪流中被推着前行,甚至无意中成为《马赛曲》旋律的催生者之一。这种对“小人物”的关注,让革命历史有了温度,也让观众得以共情,他们不是符号,而是和我们一样有血有肉的人。 |
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雷诺阿以自己的作者立场重塑大革命历史,在一以贯之的和平主义与对贵族衰落的同情视角下,全片大部分时间都一反“悲惨世界”式的苦难叙事,也自然遮掩了大革命中革命者暴民的一面,拍得可以说非常可爱,直到最后10分钟才出现了第一次也是唯一一次流血。很难说这到底是左翼宣传的需要,还是对于理想主义的又一次唤起 |
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日语字幕。。 |
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小孩玩弹珠,大人撞城门。用幽默情节化解、讽刺人类革命激情,但对人又富有同情心。调度也很能看出这一点。 |
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星星之火,先烤兔子后燎原。同样是主旋律电影(以史为镜鼓舞前线士气),雷诺阿就高在他对人普遍的理解和同情心。 |
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还以为是介绍歌曲成因渊源的呢。对剧情不满意,不过真像典型的法国人。 |
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法国国歌诞生记 |
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"Guitry rencontre Pagnol sous le signe d'un King Vidor français" |
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30年代的大制作,政治宣传意义大于剧情本身,大革命时代来临前两个阶级的矛盾不断激化与对立的生动描绘,电影技法运用极为娴熟,马赛曲更是听的群情激昂! |
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F581 |
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镜头结束在1792年8月10日,这一天马赛人攻占了杜伊勒伊宫,开往前线第一次挑战想把大革命扼杀于摇篮中的旧欧洲。马赛曲的诞生是大革命交响曲中一小小乐章,但自攻占巴士底狱,直至1927年Gance镜头中拿破仑挥师北意大利,以马赛人进军为缩影的动机 (motif)从未改变:他们称呼自己为“先生”、“公民”,是雅典人二十个世纪后的末裔。尽管都不需要多少美化,大革命的宏愿已足以震撼每个人的心弦,大战前后一直表现爱国精神的雷诺阿在法国影史上的超然地位绝非浪得虚名。他的电影永远提醒着我们,法国文化的生命力不止于巴黎人的浪漫、哲学家的书房,“平民大众主宰一个伟大国家的命运,这在世上还是第一次。” |
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“什么是国家? 国家是国民的联合,是你是我,是大街上走着的所有人,是船上的打鱼者。是国民把国家组织了起来。”
雷诺阿选取了若干个置身于历史洪流的普通人,通过对他们的群像描绘叙述,塑造了这个弘大的历史事件,具体生动又诙谐幽默。
法国révolution的基因深深植根于当年那个范本一般的大革命。
当然让·雷诺阿是有立场的,他的很多影片也有着浓郁的意识形态意味,比如他的法共宣传片《生活属于我们》。
多少人成为了弘大历史事件的注脚,真实被淹没在历史洪流里,只留下被塑造的形象,盖棺定论,被弘扬,或被唾骂。 |
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终于有了一点尖锐,所以我抵住了频繁摇移推拉造成的瞌睡感。
我还是比较pick1990版的《法国大革命》,这版大概只演到那版的上部。特别是那版Jean-François Balmer饰演的路易十六,太形象生动了。
不过比起那版的宏观——聚焦大人物和完整时间线,这部也有可取之处,从籍籍无名的几个革命者微观角度作为切入点,整体透着朴实的人道主义。 |
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几乎是刻意的,战斗/革命成为了携有天真气质的游戏(宴会上近乎孩子气地摆弄政治派别—社交礼仪般的幽默姿态),也许是雷诺阿以《大幻影》的语境经验再造《低下层》的尝试,但成品见仁见智,最突出的还是群戏调度。 |
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最后十分钟终于打起来了, 前面理想化得我想吐 |
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1、波旁王朝的末日景象。可以当史料看,法国各个阶层,各个职业,各个地方。还有典型事件。2、你们是奴隶吗?还是自由的市民。3、有个网友说这是为了纪念法国大革命150周年拍摄的电影。怪不得。这个类似于《建国大业》《辛亥革命》之类的题材。4、说实话马赛曲我特别熟是因为以前经常听披头士那首all you need is love。我经常给胡改成all I need is beer。 |
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低畫質 |
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“国王,市民们在进攻巴士底狱。哦,这是要造反?不,这是革命。”历史与宏大的场面与调度结合看的热血沸腾。 |
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30-45 雷诺阿在人民阵线时期的作品完全不同于他本人的风格,但他对人物“精神气”的把握一直很到位,很有力量与热情的角色群像,无论是人民还是贵族都有其合理性与伟大的人性,非常欣赏他不丑化与典型化反派的处理方式,连意识形态浓郁的作品都如此,可见雷诺阿对诗意现实的最大贡献便是剥离好坏之分。 |
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3.5 出现于特殊时期的特殊电影,叙事上处理的简略与理想化也符合时代所向,从《朗基先生的罪行》《低下层》《大幻影》到《马赛曲》,雷诺阿的电影里都多少出现了一个不再是贵族身份,但人格上确实高贵的角色,这种角色几乎都是一种意识领袖级的人物与反派贵族/富商成为最直接的对比。大概也代表了雷诺阿的一种理想。 |
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马赛曲............法国大革命..........路易十六.....法国历史上唯一被处决的国王 |
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很一般很一般 |
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恢弘 |
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90年前,让雷诺阿已经掌握了非常成熟同时具备艺术创造力的横摇镜头及场面调度,完全匹配这个诗史题材。200多年前,已经有人群能够区分国王与国家的不同,直至今天仍然有政权可以将元首、政党、政权与国家民族混淆为一体,利用民粹糊弄百姓巩固统治,而这些被愚弄的人向内没有子民与公民区别的自觉意识,向外不能厘清独裁者小于政党,政权轮转不等于国家灭亡。最后一大段自由宣言今日听到看到读到领略到,仍然激动人心! |
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4.0 | Kino Lorber Blu-ray Disc |